Homeへ
植物画は、自然の美しさ、造化の妙を味わえる趣味として、 女性や熟年の方々に根強い人気があります。
私が職場のナチュラリスト・サークルから依頼され、植物画入門講座を開いたのは1993年の冬でした。 それがお昼休みの植物画サークルとなり、その2年半後には東京老人ホームでも始めました。職場の方は ５年ほどで終わりましたが、ホームの方はまだ続いていて、他に３カ所で開講しています。
そのなかでよく受ける 質問があります。いわゆるFAQ ( Frequently Asked Questions )ですね。
それらを職場の月刊同人誌に、25回にわたり連載したものに手を加えてお読みいただきます。 改善のご意見をいただければ幸いです。
質問リストはこちら
参考書
Ｑ１：簡単な花のスケッチ(鉛筆+簡単な着色)を したいけど、カルチャーセンターなどでは、油絵とか水彩画とか大げさなのしかなくて、 誰かポイントを教えてくれないかしら。季節の花を描いた葉書を友人に出すというのをやってみたいの。
お勧めの本は？
Ａ１：「水彩画・花と実の混色手帖」若松倫夫著 日貿出版社 \1800 をお奨めします。 ‥‥混色の実例集を中心にしながら、著者の独特のノウハウを含む植物画の描き方をていねいに説明。 一冊買うならこの本がお奨め。 A5版 160ページ 2007年7月20日発行 ISBN978-4-8170-3581-3
この本では、約２時間で描き上げるような描き方を基本にしていますから、気軽に取り組めます。
植物画の描き方に関する本の多くは、伝統的なボタニカルアートの技法を教えています。これは時間を たっぷりかけて、細かい部分にも神経を使って仕上げていくもので、気軽に描きたい方からは「疲れる」 という感想を聞きます。
【参考文献】 「入門 植物画の描き方」 西村俊雄著 主婦と生活社刊 3000円
氏は美大卒でプロのイラストレーター、毎年行われる国立科学博物館主催の植物画コンクールの審査員。 水彩の手法の説明が的確でていねい。
著書の中で「科学的な見方を優先して描いた植物画が往々にして感動的な美しさを秘めている、‥‥あ るがままに描くといっても、人の心を打つのはやはり、描き手の処理の仕方、そして表現の技術による」 と書いておられ、この本にも美しい植物画がたくさん掲載されています。
用具
Ｑ２：水彩ではなく色鉛筆で済ませてしま うかもしれないので、水彩色鉛筆など扱いやすいようですが、どんなもんでしょう？
Ａ２：色鉛筆は一番簡単に始められる画材ですが、２４色くらいのセットでも実際に植物を目の前にして 見ると似た色がなくて、２〜３種類の鉛筆を塗り重ねて作り出すということになります。この方法で思う 色を出すのはなかなか難しいと思います。色鉛筆は使い方によっては素晴しい作品のできる、奥の深い画 材のようですが‥‥。
つぎに水に溶ける水彩色鉛筆ですが、実は私も「これは簡単そうだ」と飛びつきました。でも意外に難 しいです。描いた紙の上で水で溶かして均一に塗上げる、このコントロールはかなり微妙です。パレット の上で色を混ぜて思う色になってから紙の上に置いていく水彩絵の具の方がはるかに楽です。
このタイプは普通の色鉛筆に比べて、色があせるのも早いし、発色も劣りますから、初めての方にはお 奨めできません。偶然に面白い絵ができるという画材ではあるかもしれません。
Ｑ５：鉛筆はどんな硬さを使えばいいの？ ２B？
Ａ５：２種類の硬さの鉛筆を使い分けるのが良いようです。まず大まかに描く位置を決めるために軟らか い鉛筆（２B以上）を使い、次にこの線を目安に、硬い鉛筆で力を入れて描いていきます。それが終わった ら目安の線は消します。ですから、容易に消せるように軟らかい鉛筆で軽く描きます。硬い鉛筆はH以上の ものを使います。先を尖らせて、シャープな途切れない線で描くと、きれいな仕上がりになります。
（1996年10月号に掲載）
Ｑ６：ペン画の場合、明暗をどうあらわすの？
Ａ６：陰影を細い斜線を並べて（ハッチングで）表現します。ただ作品を縮小コピーして使うなら、そういう 細い線は消えてしまいます。かといって細くない線を使いすぎるとその部分が目立ち、絵全体の雰囲気が黒ずんでし まいます。
花の明るい色と葉の比較的暗い（濃い）色を区別して表現するには、葉には葉脈があるので、それを書き込 むことも一つの方法です。もう一つの方法として陰になる部分の境目の線をわずかに太く描くことでも改善さ れます。（バラの絵で見比べて下さい）
Ｑ２０：植物画を描くとき、紙はどう選べばよいですか？
Ａ２０：荒目の（表面の凹凸が大きい）紙を使うと繊細な線が描きにくくなるので避けます。普通の水彩 にも使えるスケッチブックでよいのですが、紙があまり薄いと水彩をつけたときにベコベコになります。
私は、西村俊雄著「入門 植物画の描き方」の奨めているＭaruman ACID FREE ARTIST DRAWING(S5)シリーズ を使ってきました。安価で、どこの画材店にも並んでいて便利だったのですが、一旦、製造中止になり、価格を 上げて製造再開しました。その間、Ｍaruman Art spiral(S314）シリーズを使っていました。 muse社のDRAWINGシリーズもほぼ同じです。
お店ではＭaruman社のやや高価なCOTMANシリーズを奨められることがありますが、これは紙が厚めでよいのですが、 絵の具がややのりにくく、時間がかかるので、私は使いません。
Ｑ２５：色鉛筆で描くのに適した紙は？
Ａ２５：BBケント紙が色鉛筆用にもやはり良いと思います。
この紙は植物画のいくつかの本を見ても、「少し高価だが最適」と推奨されているものです。最近この紙に 色鉛筆を使って描く機会があったので、この紙の良さを確認できました。紙の表面に細かい突起がたくさんあ るので、色鉛筆を軽くこすりつけると、そこに色がひっかかって紙に色がつきます。つまり色のノリがいいの で、軽い力で描けます。
これと比べて普通の画用紙では、強い筆圧で描くと鉛筆がめり込み、紙に凹んだ跡が残って描きにくいので す。BBケント紙ではそういうことがありません。紙が硬く作られているからでしょう。硬い紙といえば他にケ ント紙があります。これはBBケント紙とは全く別のもので、表面が滑らかすぎて、ひっかかりがありませんか ら、色のノリが悪く、色を濃く塗ることができません。
私が買ったものは、ホルべイン製B.B.KENT PAPER BA-FA 175g・24枚綴じ F4（B4より僅か小さい）版のスケ ッチブックです。定価1800円でした。
●次へ
●植物画の目次へ ●Homeへ
